Краснодар, 28 июня – Юг Times, Екатерина Елисеева. О современных спектаклях и потребностях зрителей «Юг Times» рассказал один из ведущих критиков нашей страны.
В Краснодаре завершился всероссийский проект «Школа театрального блогера», который проходил на базе театра драмы. На протяжении нескольких месяцев его участники под руководством опытного наставника - известного московского театрального критика Глеба Ситковского разбирали спектакли и писали рецензии на самые популярные постановки.
— Основная проблема театральной критики в регионах в том, что ее просто нет. Книгу ты можешь прочитать в удобное время и в любом месте, так же, как и посмотреть фильм, скачав его из Интернета, а с театром все гораздо сложнее. Чтобы иметь представление о театральной жизни, критик должен смотреть спектакли не только в своем городе, но и в других регионах, что достаточно тяжело сделать, — говорит Глеб.
По словам критика, в регионах все меньше зрителей читают рецензии на спектакли. Чаще всего они просто ориентируются на посты в соцсетях. В этом информационном поле блогеры теснят театральных критиков, но часто оказывается, что они мало что понимают в театре в силу небольшой своей «насмотренности».
— Что же делать? Надо учиться думать о театре, лучше понимать его, — считает собеседник издания. — Именно эту проблему призван решить проект «Школа театрального блогера», который кроме Краснодара захватил еще театры Новосибирска, Перми, Омска, Казани, УланУдэ, Воронежа и Пскова. «Мы не учим быть блогерами, мы учим блогеров понимать театр!» – вот девиз нашего проекта.
— Вы дважды были председателем жюри на фестивале «Кубань театральная» - в 2012 и 2018 годах. Как за 6 лет изменилась театральная жизнь в нашем регионе?
— Впервые я приехал в Краснодар на фестиваль в 2012 году. На нем ученик Анатолия Васильева Александр Огарев, который в то время являлся режиссером Краснодарского театра драмы, представил свой спектакль «Гамлет». Это был революционный период для театральной жизни Кубани. Приехав через шесть лет, я увидел, что все очень изменилось. Город заметно вырос – и это выражается не только в цифрах и статистике, но и в атмосфере. Культурная жизнь получила мощный толчок. Неслучайно за последние несколько лет в Краснодаре появилось так много частных театров – раньше об этом и мечтать нельзя было.
— Каким постановкам отдают предпочтения театры в регионах и в чем особенность спектаклей на Кубани?
— Почти повсюду – сильный коммерческий тренд. Если говорить об общей тенденции, в репертуарах большинства театров в провинции 50% - это спектакли по классическим произведениям и 50% - комедии, потому что зритель, приходя за билетом в кассу, обычно говорит: «Мне бы что-нибудь посмешнее!» Это справедливо и для кубанских театров. Часто на сцене – что-то вроде массовых гуляний. Режиссер-постановщик считает, что должно быть много актеров, наряженных в яркие костюмы, чтобы создавалось ощущение праздника. Иногда это выглядит архаично. К счастью, многие руководители театров понимают, что уже нельзя жить по-старому и необходимо что-то менять.
— Как должен меняться театр?
— Предназначение любого театра, как сказал Гамлет, «держать зеркало перед своим временем». Он обязан чувствовать эпоху, чувствовать нерв, боль. Мы приходим в театр, чтобы испытывать сильные эмоции, думать, переживать. Его обязанность – изобретать. Если театр ничем не удивляет, то можно вешать на него амбарный замок и уходить.
К сожалению, многие театры, особенно в небольших городах, вместо того, чтобы идти вперед и воспитывать зрителя, начинают подделываться под его вкус. Однако, предлагая одно и то же, руководство театров не понимает, что люди начинают скучать от однотипных постановок. Посмотрев очередной плохой спектакль, многие просто навсегда покидают театр, предпочитая провести время дома за просмотром сериалов.
За всеми важными новостями следите в «Одноклассниках» и на канале «Яндекс.Дзен»
За всеми важными новостями следите в MAX, Telegram, во «ВКонтакте», «Одноклассниках», YouTube и на Rutube
