Краснодар, 9 июля – Юг Times, Зухра Куб. Кубанская столица почти на неделю стала центром дискуссии о театральной части рынка креативных индустрий.
В Краснодаре состоялся форум независимых театров. Творческие коллективы юга России выстраивали взаимодействие, обменивались опытом, говорили об общих проблемах и искали точки консолидации в сложной экономической ситуации.
Форум частных театров проводится во второй раз. В прошлом году мероприятие собрало театры из Краснодара и Ростова-на Дону, в этом география расширилась представителями Таганрога и Воронежа.
- Частный театр в России - уникальное и важное явление, - говорит президент ассоциации театральных деятелей «Один театр» Алексей Мосолов. - Несмотря на то что это молодой феномен, он уже достиг определенного уровня развития, дошел до некоего апогея. Есть ощущение, что сейчас происходят значительные изменения, наступает период раз ворота. Поэтому сегодня нам нужно объединять усилия. Я говорю не о срочном создании Ассоциации независимых театров, которая будет выстраивать работу с государством, а в первую очередь о синергии - общении и обмене друг с другом энергией. Сегодня частный театр утвердился как значимое явление и во многом определяет культурную повестку. Нам важно не просто фиксировать это, а совместно осмысливать само явление частного театра, его социальную роль, способы коммуникации как с государством, так и с обществом.
В авангарде по необходимости
Экономические вызовы, с которыми сталкиваются частные театры как малый бизнес, приводит к поиску новых форматов. Как отмечает актер Таганрогского камерного театра Константин Илюхин, сложности подстегивают творческий процесс.
- Любой независимый театр обязан представить зрелище, на которое зритель будет готов выделить часть своего бюджета, - говорит он. - Независимые театры оказываются в авангарде не только из-за стремления к свободе и эксперименту: их подталкивает к этому финансовая необходимость. Мы должны найти формат, который будет интересен зрителю.
Актриса и директор Таганрогского камерного театра Людмила Илюхина обращает внимание, что популярностью стали пользоваться спектакли, которые проходят в нетеатральном пространстве - музее, кафе, подвале, фойе.
- Это не отменяет спектаклей на сцене, но и они проходят в необычном формате, - продолжает спикер. - Современный зритель вовлекается в действие не только через актуальный текст, но и через взаимодействие с актерами, в том числе прямой разговор с ними. Популярность таких театральных форматов объясняется тем, что в них есть жизнь. На мой взгляд, зритель устал от традиционного похода в театр, когда он вынужден все действо быть пассивным наблюдателем. Сегодня он хочет быть внутри процесса: думать, воспринимать, чувствовать, проживать здесь и сейчас. За этими эмоциями сейчас идут в частные театры.
Сооснователь ростовского театра «МУХА» Владимир Киселев уверен: если творческий коллектив создал по настоящему сильный продукт, о нем начнут говорить сами зрители.
- Сарафанное радио работает куда надежнее любых купленных отзывов, - продолжает он. - Поэтому, по моему мнению, стоит не гнаться за навязчивой рекламой, а вместо этого вкладываться в сам продукт. Театр - это поле для экспериментов. Нужно постоянно пробовать новые формы, стараться для каждого спектакля найти новый язык. При небольшом зале даже на самые авангардные постановки несложно собрать аудиторию. Всегда найдется искушенный зритель, которому интересны нестандартные формы.
Заместитель директора по аудиторному развитию и коммуникациям Никитского театра (Воронеж) Андрей Холодов - сторонник агрессивного маркетинга.
- Я считаю, что нужна большая и непростая работа по продвижению: маркетинг, пиар, реклама, коллаборации, - говорит он. - Очень хороший механизм - поддержка друзей и партнеров из общепита, сферы услуг, медицины. Поэтому так важно общаться с коллегами, делиться новыми инструментами и возможностями, чтобы выстоять в это непростое время и пройти его достойно.
Разрозненность вопреки вызовам
Консолидация становится одной из наиболее выигрышных стратегий для частных театров. По словам спикеров, крупные компании-спонсоры не всегда осознают ценность вложений в небольшие театры и понимают, какой эффект может дать такая поддержка. Чаще всего перелом наступает только при личном соприкосновении со спектаклем: если среди зрителей случайно оказывается представитель компании, который своими глазами видит, как работает площадка, чувствует отклик аудитории, тогда приходит решение о поддержке.
- Представители городских компаний приходят на спектакль, убеждаются, что этот театр должен существовать, и искренне хотят помочь. Но речь идет, как правило, о малом бизнесе, который не может оказать серьезную финансовую помощь, - замечает Людмила Илюхина. - Крупные же предприятия, не имея прямого контакта с продуктом, ориентируются на иные критерии. Для большого бизнеса решающим фактором нередко становится не сам художественный проект, а то, насколько эффектно и профессионально он «упакован». И тут негосударственные театры оказываются в заведомо уязвимой позиции: у них просто нет ресурсов, чтобы создать качественную презентацию проекта, для которой нужны отдельные специалисты. Их услуги требуют бюджета, которого у маленьких и независимых проектов зачастую нет. В результате складывается замкнутый круг: чтобы получить заметную поддержку, нужно убедительно ее запросить, а для этого необходимы средства на подготовку презентации. В то же время государство, не смотря на закон о креативных индустриях, не торопится оказывать поддержку независимым проектам. Для участия в грантовых программах также нужна не только сильная творческая идея, но и объемная сопроводительная документация, грамотно оформленная с юридической и бухгалтерской точки зрения. У негосударственных театров зачастую нет ресурсов, чтобы пригласить этих специалистов.
- С одной стороны, объявленная поддержка звучит красиво, с другой - получить ее негосударственному театру очень сложно, почти нереально. Программы придуманы, но их механизмы не разработаны, - говорит Людмила Илюхина.
Тем не менее, несмотря на общие проблемы, частные театры остаются разрозненными. Как отмечает Людмила Илюхина, форум в Краснодаре - единственный, который помогает независимым коллективам быть на связи.
- Мы очень много ездим по стране, нас приглашают на различные мероприятия, и всегда речь идет о государственных театрах. На этих форумах предусматривается участие небольшого количества независимых театров, - говорит эксперт. - Как итог, негосударственные театры не общаются между собой со всем. Поэтому возможность, которую дал Краснодар, уникальна.
Владимир Киселев обращает внимание, что частные театры продолжаются придерживаться старых представлений о взаимодействии.
- Все так или иначе видят друг в друге конкурентов, хотя и говорят на разном театральном языке, - говорит он. - Спектакль даже по од ному произведению будет поставлен каждым коллективом по-разному: все говорят о своем и по-своему. Тем не менее подобное отношение мешает коммуникации. Такие мероприятия для независимых театров, как форумы, могут существовать только при поддержке спонсоров. Скорее всего, своих сил у независимых театров не хватит на создание масштабных мероприятий. Знаю примеры, когда независимые театры объединяются для проведения фестивалей, но чаще всего они выпадают на «мертвый сезон», когда зритель плохо идет в театр. Таким образом театры обмениваются аудиторией. В европейских театрах есть хорошая практика: в любом из них вы можете купить билеты на представление другого театра. Такое начинание стоило бы ввести и у нас.
Творческий обмен
Форум продлился пять дней. В его рамках прошел круглый стол, где частные театры обсуждали рабочие связки маркетинга, а также художественные ориентиры. Кроме того, краснодарские зрители могли увидеть постановки коллективов из других южных регионов.
За всеми важными новостями следите в MAX, Telegram, во «ВКонтакте», «Одноклассниках», YouTube и на Rutube
