Сценой для Светланы Василенко, автора нашумевшего проекта и режиссера постановки, стало заброшенное помещение завода на Зиповской, 5. Железобетонные холодные, неприветливые стены никому не нужного предприятия становятся на какое-то время территорией, где звучат вечные слова о сущности бытия, мироздания и где идет поиск неумирающих смыслов.
Светлана Василенко делает уже третий спектакль в подобном формате. Ее величина - авангард, условный театр. Вначале была «Турандот» Карло Гоцци, потом интересная комбинация «Смерти Тентажиля» Метерлинка и блоковского «Балаганчика», а сегодня - Беккет с его «В ожидании Годо».
Надо признать, выбор материала, да и сам репертуар говорит о хорошем вкусе режиссера. А учитывая, что художником, сценографом и в определенной степени соавтором является наш замечательный модельер, дизайнер Галина Ким, чей тонкий, изысканный вкус всегда отличал ее от коллег, то об «упаковке» можно было вовсе не беспокоиться. Малочисленная зрительская аудитория до сих пор вспоминает роскошного Метерлинка-Блока.
Не для массового зрителя
Кстати, Светлана Василенко совсем не озабочена продвижением своей продукции и успехом у зрителей. На ее спектаклях бывает очень мало публики. «Мой театр не для массового зрителя, который ест все подряд, - говорит Светлана, - посмотрите, на что он ходит и что его приводит в восторг! Это же просто ужас! А мой театр, если так можно сказать, для зрителя думающего, насмотренного, читающего, разбирающего в искусстве. Я очень много езжу по миру, посещаю всевозможные фестивали, выставки и, в общем-то, знаю, что сегодня происходит на этом поле».
Сама Светлана Василенко относится к своему театру больше как к хобби, она на нем не зарабатывает, напротив, тратит немалые деньги, так как ее проекты дорогостоящие. Посмотрев полотно «В ожидании Годо», понимаешь, что человек не только владеет режиссерской профессией, но и по-настоящему увлечен театральным искусством.
Замечательный актерский ансамбль любимцев краснодарской публики - Олег Метелев (краевой театр драмы), Людмила Дорошева, Алексей Алексеев и Ульяна Запольских (Молодежный театр) - разыграл «Годо» в довольно насмешливом, гротесковом, саркастическом ключе. Их мир - это жуткая помойка, где, правда, есть песочные горки и лестница, заваленная старой изношенной обувью и уходящая ввысь, видимо, в небеса, к богу. Хотя молитва у Беккета относится к «мотиву ничего конкретного».
В фестивальном формате
Не буду говорить, что Беккет - это не русский психологический театр и его не надо играть с надрывом, но в любом случае есть ансамбль, интересные актерские работы, собственный посыл. Кстати, мужские роли у краснодарского Беккета играют актрисы. Но для меня как-то по-иному раскрылся Алексей Алексеев, чувствующий материю абсурда и сам материал.
Пьеса построена на аллюзиях, специфическом юморе, здесь свои логические законы. Герметичная структура «Годо» с вялотекущим сюжетом, где мало что происходит, на самом деле имеет очень много подводных течений.
Казалось бы, ходят два бомжа, голодные, дурно пахнущие, злые порой, философствующие и ждущие загадочного Годо. Мотив ожидания у Беккета - сквозной, этакий мотив пустоты, отчаяния, тщетности надежды (в другой замечательной пьесе этого автора «Конец игры» герои вовсе сидят в пустой комнате и ждут конца света). И, как говорит один из персонажей «Годо», «ничего не происходит, никто не приходит, никто не уходит…».
Постановка Светланы Василенко, в отличие от «паузного» Беккета, довольно-таки динамичное, скороговорочное, но при этом не теряющее экзистенциального импульса зрелище. Сам спектакль в большей мере фестивального формата, для своих, но эта элитарная форма, конечно же, не отменяет иного сценического пространства, иного зрителя, случайного, возможно, не такого подготовленного и не вооруженного абсурдистским словарем.
Stairs to God
En attendant Godot, Samuel Beckett’s most famous play, has for the first time been staged in Krasnodar.
Svetlana Vasilenko, the author of a much-talked-of project and director of the production, staged it in the premises of an abandoned factory at 5, Zipovskaya Street. The ferroconcrete, cold and unfriendly walls of a useless plant became the venue for the eternal words of the essence of our existence and our universe, where people are looking for never-dying senses of life. A remarkable ensemble of favourites of the local public was playing Beckett in quite a dynamic, grotesque and sarcastic vein. Their conventional theatre settled down in a horrible place – at a rubbish heap, though with some sand hills and a staircase buried in old worn footwear and going up – probably to heaven, to God. Svetlana Vasilenko’s performance, unlike Beckett’s often ‘pausing’ play, is a dynamic and pattering show, though not deprived of an existential impetus. However the performance looks quite elitist, it may even be of interest for spectators of a different kind – casual, unprepared and probably not armed with an absurdist dictionary.
Автор: Александр Геннадьев
Фото: Татьяна Зубкова
За всеми важными новостями следите в MAX, Telegram, во «ВКонтакте», «Одноклассниках», YouTube и на Rutube
